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viernes, 9 de febrero de 2018

PHILIPP OTTO RUNGE


PHILIPP OTTO RUNGE - Autorretrato - 1802/1803 - óleo sobre lienzo

         PHILIPP OTTO RUNGE fue un pintor y dibujante alemán de estilo romántico muy destacado en su época, aunque su carrera artística duro poco pues falleció joven y la empezó tarde. Nació en Wolgast el 23 de febrero de 1977 y abandonaría la vida el 2 de diciembre de 1810 en Hamburgo, lo que es decir que solo vivió 33 años.


PHILIPP OTTO RUNGE - Autorretrato - 1804

         Debido a que era un niño enfermizo no pudo unirse al negocio familiar, pues faltaba bastante a la escuela, tanto es así que su madre le enseño el arte de recortar siluetas con tijeras, no obstante cuando trabajaba en el negocio de su germano mayor, tomó clases de arte en la academia de Copenhague, el dibujo " las manos de Runge " de 1798, demuestran que de principio tenía gran habilidad para el dibujo.


Las manos de RUNGE

   











          PHILIPP fue el primero, si no uno de los primeros que se dio cuenta que la representación de los colores primarios y secundarios era imposible representarlos en una tabla plana, por tanto se dió cuenta de que una esfera era la mejor forma de demostrar los tres colores primarios y tres secundarios, además de la adicción del blanco o negro a cada uno.


Esferas de color - 1809
          Sus primeros años fueron retratos, sobre todo de su familia, a pesar de que le tenían por teórico del color, también era un buen retratista.


Autorretrato de RUNGE a la derecha, con su mujer y su hemano
Loa padres de RUNGE - 1806
Esposa e hijo de RUNGE - 1807

























          PHILIPP tuvo la desgracia de contraer tuberculosis y el resultado final fue su muerto justo un día antes de que su esposa diera a luz otro hijo, que lleva el nombre se su padre.


La lección del ruiseñor - 1804
Retrato de Pauline con vestido verde - 1805
Mañana - 1808
El pequeño Perthes - 1805 - óleo sobre lienzo
Magdalena Dorothea Runge - 1810
PHILIPP OTTO RUNGE - autorretrato
Retrato de Paulina
Máscara  de la madre
Retrato de Wilhelmina Sophia Heowing - 1807 - óleo sobre lienzo






viernes, 2 de febrero de 2018

FREDERIC EDWIN CHURCH



         FREDERIC EDWIN CHURCH fue un pintor paisajista estadounidense de la Escuela del río Hudson siendo una de sus figuras principales cuyo tema el paisaje.

         Esta escuela fue creada por un grupo de pintores paisajistas cuya visión estética estuvo influeciada por el romanticismo en el siglo XIX.

FREDERIC EDXIN CHURCH
       















           Nuestro pintor nació el 4 de mayo de 1826 en Hartford, Connecticut, Estados Unidos y fallecería a los 73 años un 7 de abril de 1900.

            FREDERIC era hijo de Eliza y Joseph Chruch cuya fortuna de la familia venia del padre de éste que era orfebre y relojero de Hartford, la buena posición económica le permitió perseguir su interés por el arte a una edad muy temprana.

            Tanto es así que a la edad de 18 años era alumno de Thomas Cole en Catskill, Nueva York y en 1849 fue elegido como Asociado más joven de la Academia Nacional de Diseño y fue promovido Académico el año siguiente.


Cataratas del Niágara del lado estadounidense - 1867 - óleo sobre lienzo

             Los escritos del naturalista alemán Alewander von Humbolt serían determinantes en su obra, le enseñarían la armonía y grandeza del universo que luego le serviría a FREDERIC de base para crear sus obras de gran formato en las que combinaba unas amplias panorámicas acompañadas con un estudio científico de los detalles.

            Siguiendo los pasos de Humbolt, viajó en dos ocasiones a Sudamérica una en el año 1853 y otra en el 1857, de los apuntes que tomó en esos viajes salieron grandes obras de éste pintor.


Montañas de Ecuador 

           También visitó en varias ocasiones las cataratas del Niágara, lugar de peregrinación de los pintores del momento, tanto es así que realizó una exposición titulada " Las cataratas del Niágara " en Nueva York.


Cataratas del Niágara - 1857 - óleo sobre lienzo

           FREDERIC trabajaba de una manera que obtenía resultados excepcionales, su sistema era no plasmar una perspectiva general, sino una superposición de diferentes ecosistemas, cada uno de ellos ejecutados bajo un punto de vista diferente y por encima de todo destacaba la asombrosa minuciosidad a la hora de pintar los detalles más ínfimos, en definitiva su sistema le creó en vida gran fama.


El desierto de Arabia - óleo sobre lienzo

          Éste artista tenía una gran habilidad sobre todo en el uso de la luz, la niebla y los atardeceres creaba unas representaciones muy realistas, tanto es así que emocionaban al espectador que contemplaba dichas obras.

           Los precios que alcanzaban sus obras eran muy altos, viajo mucho por Europa y Oriente Medio, además fue considerado uno de los pintores paisajistas estadounidenses mas destacado.

           La pena fue que después de 1877 se vio obligado a abandonar la pintura, pues un fuerte reumatismo paralizó sus manos, fallecería en 1900 como ya he reflejado al principio, concretamente en Olana, en su casa del río Hudson donde en la actualidad es un museo.


Jerusalén desde el Monte de los Olivos - 1870 - óleo sobre lienzo
  
Beacon frente a Mount Desert Island - 1861 - óleo sobre lienzo
Sobre las nubes al amanecer - 1849 - óleo sobre lienzo
El mar Egeo - 1877 - óleo sobre lienzo
Petróleo a bordo - 1856 - óleo sobre lienzo
Paisaje tropical - 1873 - óleo sobre lienzo
Volcán Chimborazo - 1884 - óleo sobre lienzo
Aurora boreal - 1865 - óleo sobre lienzo
Petra - 1868 - óleo sobre lienzo
Vista del volcán Cotopaxi - 1855 - óleo sobre lienzo




lunes, 22 de enero de 2018

JOHN MICHAEL WRIGHT


      JHON MICHEL WRIGHT  era un pintor de retratos británico de estilo barroco, considerado como uno de los destacados de su época por el estilo de realismo que imprimía a sus retratos, nació el 25 de mayo de 1617 en Londres, Reino Unido y falleció el 1 de agosto de 1694 igualmente en Londres a la edad de 77 años.


Retrato del Rey Carlos II - JHON MICHAEL WRIGHT - 1660 a 1665 - óleo sobre lienzo

       Su formación comienza Edimburgo, se sabe que con 19 años fue aprendiz de George Jamesone  pintor de retratos y el contrato se firmó para cinco años, aunque es posible que el tiempo se redujera por el encarcelamiento de Jamesone a finales de 1639, pues gozaba de no muy buena reputación. Tampoco hay ningún registro de ninguna obra suya de ese período, su pintura más antigua un pequeño retrato de Rober Bruce conde de Ailesbury de 1640 que es de su tiempo en Roma.


Autorretrato de George Jamesone - 1642 - óleo en lienzo

          Posteriormente se trasladó a Roma donde adquirió reputación como artista, tanto es así que fue admitido en la Academia de San Lucas y hay que decir que es el único pintor británico del siglo XVII que goza de ese nombramiento, otra cosa que hizo fue que se asoció con algunos principales artistas de su generación, igualmente también en Roma se convirtió al catolicismo.

          Regreso a Inglaterra en en 1656 con su familia a pesar de su catolicismo y teniendo en cuenta que en esos momentos existía en el lugar un fuerte protestantismo, no obstante fue capaz de encontrar un trabajo prestigioso y estar dispuesto a trabajar al margen de éstas situaciones.

         Sirvió como pintor de corte, antes y después de la Restauración inglesa en 1656, igualmente fue favorito de la core de los Estuardo restaurados, cliente de Carlos II y de Jacobo II.



Elizabeth Claypole - 1658 - óleo sobre lienzo

          El estilo WRIGHT era menos brillante que el Lely que le consideraban magistral, pero más penetrante e individual en el trato y caracterización de sus modelos, que tendían a parecer más reflexivos que simplemente glamurosos, WRIGHT fue uno de los pocos que pintó a la aristocracia de élite de la época.

          Es considerado como uno de los más destacados pintores originarios de Inglaterra de su generación y ampliamente por el distintivo de realismo de sus retratos, quizás debido a su naturaleza de cosmopolita de su experiencia, se encontró favorecido por mecenas en el nivel social más alto en una época que se solía preferir a artistas extranjeros.


Retrato de la Sra. Salesbury con sus nietos Edward y Elizabeth Bagot - 1675 - óleo sobre lienzo.

       La carrera de WRGHT tocó su fin con la expulsión del Rey Jaime II, vivió en relativa pobreza durante otros seis años hasta 1694.

       Los cuadros que pintó de la realeza y de la aristocracia están incluidos en las colecciones de muchas galerías destacadas de la actualidad.



Erasmus Smith - óleo sobre lienzo

Henry Howard, Duque de Norfolk 
Thomas Hobbes
Barbara Villiers - 1670
Sir John Corbet de Adderley - 1676 - óleo sobre lienzo
Sir Robert Rookwoo - 1660 - óleo sobre lienzo
Retrato de Carlos !! de Inglaterra en túnicas de coronación - 1661/1662 - óleo sobre lienzo
Retratto de Lord Mungo Murray - 1663 - óleo sobre lienzo
Retrato de Mary Wilbraham - óleo sobre lienzo
Retrato de la familia de Sir Robert Vyner 

         
       




jueves, 18 de enero de 2018

PERIN DEL VAGA


PERIN DEL VAGA - ilustración




     PERIN DE VAGA pintor del manierismo italiano del siglo XVI,que tuvo muchos seguidores en Roma y Génova y cuyo verdadero nombre era el de Pietro Bonaccorsi, toma el sobrenombre de " Vaga " por un pintor que conoció en el taller de Ridolfo Ghirlandaio que se llamaba así Vaga.

   Hay que comentar que fue uno de los más inspirados artistas del taller de Rafael.


PERIN DEL VAGA - autor desconocido
     Nace el 23 de junio de 1501 en Florencia, Italia y abandona la vida un 14 de octubre de 1547 en Roma, Italia a la edad de 46 años. 









           Su primera formación se desarrolla en Florencia en el taller de Ridolfo Ghirlandaio esto ocurría a la edad de 11 años, donde se convertiría en el más dotado; después pasó a otro pintor también modesto que fue Vaga. Para continuar su progresión se desplazó a Roma, en éste periodo tenia muy pocas posibilidades económicas y sin perspectiva alguna, de ésta manera fue recomendado para algunos trabajos como representado de Rafael en el Vaticano, igualmente fue asistente de Giovanni da Udine, alumno y a su vez ayudante de Rafael.








Cupido y Psiche - Pintura al fresco

         Su trabajo para Rafael fue muy apreciado, de hecho a partir de dibujos del maestro realizó figuras de planetas en la gran sala del Apartamento Borgia, ganado el papel de asistente mayor, solo superado por Giulio Romano.

          Tras el Saco de Roma en 1527, dejó en problemas la actividad económica y artística de la ciudad, PERIN DEL VAGA tubo que buscar otro lugar para trabajar y aceptó entrar al servicio de Andrea Doria ( almirante ) para decorar el Palacio Fassolo en Génova, punto de referencia para posteriores desarrollos de la pintura local en los palacios de la nobleza.


La caída de los gigantes - entre 1531 a 1533 - fresco en el Palacio Fassolo

      En 1538 regresa a Roma, donde realiza importantes encargos para la corte papal, como la decoración de la Sala Paulina o las estancias del Castillo Sant'Angelo, a partir de éstas obras deja atrás el frío y arqueológico estilo de su periodo genovés y crea escenas más enérgicas y llenas de figuras inspiradas en Miguel Angel. 


Detalle de los frescos del Palacio Sant'Angelo

         Así pues su estilo que se basa en la riqueza de su cultura, además de la elegancia en el dibujo y el ritmo inquieto de sus composiciones hacen que PERIN DEL VAGA una de las figuras más importantes del Manierismo.


Adoración del niño - 1534 - óleo sobre panel transferido al lienzo
Virgen con niño - óleo sobre tela
La lamentación sobre el Cristo muerto - 1530 - óleo sobre tela
Sagrada Familia con San Giovani - óleo sobre tela
Sagrada Familia con San Giovani
Tarquino el Soberbio funda el templo de Jupiter- Entre 1519 y 1525 - Fresco pasado a lienzo
Justicia de Seleuco - Entre 1519 y 1525 - fFresco pasado a lienzo
Sagrada Familia
Männliches Bildnis - óleo sobre panel puesto en madera
Retrato a PERIN DEL VAGA - Casa Vasari